LUIS MUECKAY ARCOS
COREOGRAFO Y
BAILARIN.- Nació en Guayaquil, en la Clínica
Tamayo Ortega, el l6 de Marzo de 1.957 y fueron sus
padres legítimos Julio Mueckay Beltrán,
natural de Ventanas, de ascendencia paterna china,
propietario de la hacienda La Rosario cercana a Quevedo
que vendía banano al grupo Comproba y luego
de la crisis de este producto instaló dos gasolineras,
una en Quevedo y otra en la Maná, y Angela
Arcos Quiróz, de Quevedo, todo en la provincia
de los Ríos.
Fue el penúltimo hijo
de una familia de diez hermanos, creció en
el recinto La Esperanza donde no existía la
electricidad y su padre tenía la mejor casa
y una tienda de abarrotes, compartiéndo los
juegos y escuchando las narraciones campesinas de
misterios y aparecidos hasta que el 62 su familia
pasó a Guayaquil. Era un niño tímido
y bajito de estatura, que prefería escuchar
y fue matriculado en la preparatoria del Colegio Mercantil,
donde permaneció hasta el tercer grado, obteniendo
varios premios en Aprovechamiento y como era usual
en esos casos, apareció su fotografía
en uno de los diarios, coincidencialmente al lado
de los avisos de los cines, lo que disgustó
a su abuela Rosario Beltrán Vite que era anticuada,
estricta y tenía una mala opinión de
los espectáculos.
Desde el cuarto grado estudió
en la Escuela Internacional de la Sra. Blanca de Marriott
ubicada en Boyacá entre Luque y Vélez,
destacando por su facilidad de expresión, por
eso le escogían para las proclamaciones de
las Princesitas de Navidad y comprendió que
podía superarse a través de la comunicación.
Una tarde leyó en un texto escolar "La
Comedia de los Sordomudos", sintió lo
maravilloso del teatro y formó y dirigió
un grupo que presentó dicha Comedia y el juguete
cómico "El Doctor Sacamuelas".
Al terminar la primaria el
68 su padre le envió a la casa de su tía
Rosario Reina Beltrán ubicada en Edenhoust
St. en Los Angeles a que aprendiera el inglés
y fue matriculado en el "Luther Burbank Junior
High School" donde nuevamente le atrajo el teatro
y aprendió a dirigir pero no pudo actuar por
la falta del idioma.
El 69 inició la secundaria
en el Aguirre Abad y habiendo perdido su natural timidez
se volvió travieso e hiperactivo pues formó
parte de los Clubes de Oratoria de la Cruz Roja y
de la Unesco, este último dirigido por el Profesor
Ignacio Carvallo Castillo, quien acostumbraba organizar
exposiciones e incentivar hacia la lectura. Sus compañeros
le apodaban "Super Ratón" por chiquito
y musculoso.
El 72 formó el Club
de Teatro del Colegio, obtuvo la renovación
del Salón de Actos y representaron "En
Alta Mar" y "El Baratillo de la Sinceridad"
de José Martínez Queirolo Gerard Raad,
Director el Club de Teatro del Colegio Guayaquil,
le llevó a actuar en "Los Unos versus
los otros" y en "La Dama Meona" también
de Martínez Queirolo, pero a consecuencia de
un sonado romance con una alumna de ese plantel tuvo
que suspender su actuación. En los Juegos Florales
del Dolores Sucre presentó varios cuentos de
su autoría que salieron editados en "El
Telégrafo", textos de juventud que no
ha recogido y tras ser nominado Escolta del Abanderado
del Colegio por sus altas calificaciones, se graduó
de Bachiller en 1.975.
Entonces decidió ingresar
a la Escuela de Literatura de la Universidad Católica
pues desde siempre le habían atraído
las artes y las letras y comenzó una vida de
incesantes estudios y trabajo. Integró el grupo
de teatro "Retablin" con Belén Rodríguez,
Estela Benítes, Esteban Quintana, Mauro Guerrero
que siguió de actor y trabaja en Mendoza, Argentina,
y Lisandro Quintana. Presentaron "El Flautista
de Hamelin" y "Dilo con amor" de Martínez
Queirolo en Radio Cristal y en el cine de la Casa
de la Cultura.
El 77 asistió al II
Taller de Teatro que dictó en los salones de
la Biblioteca Municipal el notable Director argentino
Ernesto Suárez. El 77 su Profesora Nila Velásquez
le llevó a trabajar a Ecuavisa con S/. 2.000
mensuales a que escribiera los libretos del Show de
Shows. Vivía con los suyos en la casa del Dr.
Nelson Guim en Vélez y Luque y formaba parte
del Club de Jóvenes Chinos- ecuatorianos "Chian
Nin Huy" que se reunían en el edificio
de Jacinto Wong y hacían fiestas sociales.
El 78 figuró entre los fundadores del grupo
"El Juglar" de Suárez, que abrió
su Sala en Boyacá y 10 de Agosto y entre otras
obras presentaron ""La Carrera de Juan Nadie"
de Tiwin.."Entonces comprendí que para
ser actor debía salir al exterior y aunque
mi papa me había querido ver de médico
y vivía frustrado con mis planes, pues siempre
me había apoyado, dándome empleo en
sus gasolineras, tras algunas discusiones, optó
por darme el dinero para viajar a México, país
que por esos días se presentaba como el más
propio para la satisfacción de mis caras ilusiones".
"El Profesor Justo Campaña,
novio de una de mis hermanas, me regaló el
pasaje, hoy es su cuñado. Mi padre me facilitó
el dinero para los primeros tiempos y el 24 de Mayo
del 79 arribé a esa capital. Al principio viví
en una módica pensión pero al localizar
a una amiga mía, Desiré Castro, logré
establecerme en un mejor sitio. Mi aplicación
al Centro Universitario de Estudios Cinematográficos
fracasó porque desconocía la historia
de las principales películas del país
y no supe contestar bien en el examen. Enseguida opté
por el ingreso a la escuela de Comunicación
de la Universidad Autónoma Metropolitana UNAM
y comencé enseguida".
"Mi vida se tornó
agitada, tomaba Talleres de Expresión Corporal
y Creación Dramática en el Centro de
Arte Dramático de Héctor Azar. Allí
conocí a Raúl Flores Canelo, Director
del Ballet Independiente de México quien me
aconsejó ingresar a La Escuela de Danza Contemporánea
del Instituto Nacional de Bellas Artes y recibí
clases de los Profesores Marcela del Río en
Danza Contemporánea y Flores Canelo en Coreografía.
Integré el grupo "Vámonos Recio"
de Armando García, con bailarines y actores
tan famosos como Sergio Magaña, Julio Castillo
e Isabel Hernández".
"El 81 conseguí
una ayuda económica del Banco Central, también
actuaba en coreografías, daba clases particulares
de danza, vislumbrando a través del trabajo
fuerte y disciplinado un horizonte de posibilidades
artísticas en gran libertad, pero solo dormía
entre 5 y 6 horas. Con el ecuatoriano Arturo Garrido
y otros bailarines más conformé el grupo
de Danza Barro Rojo. También trabajé
con Cecilia Apleton, Directora del grupo Contradanza.
En muchas ocasiones emprendíamos giras por
provincias y conocí esa gran nación.
Con Patricia Aulestias participé en un servicio
social en el área de publicaciones del Centro
de Información y Documentación de la
danza mexicana y hasta escribí Notas en el
órgano informativo".
El 88 fue contratado como bailarín
y coreógrafo huésped de la Compañía
Nacional de Danzas de la Cámara de la Universidad
Autónoma de Costa Rica con sede en San José,
dio clases en la Escuela de Danzas Contemporánea
de Guadalajara con la obra "Largo paño
eterno", danza sobre la paz y con la bailarina
Ileana Alvarez y el escenógrafo Ronald Villar
formaron el grupo "Sarao" -que significa
Fiesta de amigos que bailan y cantan- como grupo de
teatro y danza más bien gestualista.
Durante esos años se
daba tiempo para visitar el Ecuador en vacaciones
y en uno de esos viajes fue de los fundadores del
Frente de Danza Independiente en Quito, que sirvió
para unir a varios coreógrafos y fomentar la
Danza contemporánea en nuestro país.
En el 89 intervino en el Festival
de Jóvenes Coreógrafos del Teatro Nacional
de San José con las obras "Adrian y Beba
a las puertas del paraíso", "Minuit"
y "Una grieta en la mejilla" con danzas
de fuerte estilo teatral, de mas interpretación
que virtuosismo técnico, signos en última
instancia.
"En Diciembre Nelson Pico
nos invitó a Ileana y a mi y al bailarín
Terry Araujo de Quito, a conformar un espectáculo
"Los ángeles caídos en la noche",
recital de danza de corte muy urbano que luego Shubert
Ganchoso presentó en la Sala experimental del
Centro de Arte de Guayaquil.
Con tal motivo decidió quedarse en Guayaquil
pues sintió que todo estaba por hacerse en
nuestra ciudad mientras Ileana se regresaba a San
José y Terry a Quito.
"Entonces volví
a vivir con los míos que alquilaban un departamento
en Colón y Pichincha y Miguel Donoso Pareja
me llevó de Director de la Escuela de Danzas
del Núcleo del Guayas de la CCE con S/. 150.000
mensuales de sueldo. Enseguida di forma al nuevo Sarao
con la actriz Marina Salvarezza y los bailarines Jorge
Parra Landázuri, Tanny Flor y Mireya Carbone
de nacionalidad peruana, y presentamos en el teatro
Candilejas la obra "Amortiguando, relatos de
amor paranormales, recopilación de algunas
danzas mías en línea muy teatral, en
seis piezas, que también fue presentada el
91 en el Festival de la Primavera de Lima y con la
orquesta Sinfónica de Guayaquil presentamos
una obra basada en el Rincón de los Niños
de Claude Debussy, obra didáctica que gustó
mucho y sirvió para fomentar la apreciación
de la Danza como arte mayor".
Igualmente el 91 "Sarao"
ganó el Premio a la Excelencia Coreográfica
en el I Concurso de Coreografías celebrado
en el teatro Sucre de Quito con la obra "Muetavieja"
que bailaron Jorge Parra y Mireya Carbonne, distinciones
que reubicaron su fama de introductor de obras coreográficas
en Guayaquil, modelo nuevo en nuestro medio, pues
nadie antes que él lo había hecho.
En 1.993 obtuvo el Primer Premio
en el Concurso Nacional de libretos para niños
organizado por el Banco Central. En 1.994 estrenó
"Diario de un loco" adaptación de
un cuento breve de Nicolai Gogol.
En 1.995 presentó con
enorme éxito en Sarao, una obra propia entre
teatro y danza, relacionada con la música de
Julio Jaramillo, titulada "No puedo verte triste
porque me mata" del género de las tragicomedias
musicales escénicas a lo café concert
parisien.
El 97 estrenó en "Sarao"
la obra "Stela Maris" musical y dramática,
donde los artistas de variedades hacen lo imposible
para no aburrirse pues han sido abandonados en el
barco de ese nombre, que va a la deriva.
De estatura mediana, tez canela,
pelo negro y ojos café. Es incansable trabajador
por el arte, ha logrado abrir una Sala de presentaciones,
dicta clases particulares de expresión corporal,
motiva a otros al teatro, escribe.